… e suas Canções inesquecíveis
“Recebi esta preciosidade em PPS, por e-mail, mas como não consigo inserir no blog este formato, transformei em textos e imagens para compartilhar com voces, mas infelizmente, sem o audio. Se alguém interessar em receber o PPs é só me falar que encaminharei” Abraços. Marli.
CASABLANCA
Canção: As time goes by – Louis Armstrong
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Título Original: Casablanca
Gênero: Romance
Origem/Ano: EUA/1942
Direção: Michael Curtiz
Elenco:
Humphrey Bogart… ; Ingrid Bergman…; Paul Henreid…; Claude Rains…; Conrad Veidt…; Sydney Greenstreet…; Peter Lorre…
Sinopse: Em plena Segunda Guerra Mundial, enquanto cidades são invadidas pelos alemães, duas pessoas conseguem viver um romance intenso e inesquecível em Paris. llsa, (lngrid Bergman), apaixona-se por Rick( Humphrey Bogart), mas, em vez de fugir com ele de Paris, manda-lhe um bilhete de despedida na estação de trem. Ele parte sem entender o que havia acontecido. Tudo isso é contado em flashback. Anos depois, já em Casablanca, na Marrocos francesa, ela aparece com seu marido, o herói Victor Laszlo( Paul Henreid), justamente no Rick’s Bar, do qual o personagem de Bogart é dono. Eles estão à procura de um meio de fugir para a América. O sofrimento de Rick ao vê-la é inevitável e ela fica novamente dividida entre seus dois amores. O final é realmente surpreendente. Mas o sucesso do filme, que até hoje continua ganhando muitos fãs de todas gerações, explica-se pela fórmula bem-dosada de romance, humor, intriga e suspense.
Premiações
Oscar: de Melhor Filme, de Melhor Diretor e Melhor Roteiro
Indicações para Melhor Ator (Humphrey Bogart), Melhor Ator Coadjuvante (Claude Rains), Melhor Fotografia, Melhor Edição e Melhor Trilha Sonora.
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CANÇÃO INESQUECÍVEL
Canção: Night and day Frank Sinatra
Ficha Técnica
Título Original: Night and Day
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 128 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1946
Estúdio: Warner Bros. Pictures
Distribuição: Warner Bros. Pictures
Direção: Michael Curtiz
Elenco
Cary Grant (Cole Porter); Alexis Smith (Linda Lee Porter); Monty Woolley (Monty Woolley); Ginny Simms (Carole Hill); Jane Wyman (Gracie Harris); Eve Arden (Gabrielle); Victor Francen (Anatole Giron); Alan Hale (Leon Dowling)
Sinopse
Biografia com muito de ficção sobre a vida do compositor Cole Porter. durante os anos de 1912 a 1946. A história se inicia quando Porter era um estudante na Universidade de Yale, onde participou de teatro amador sob a tutela do rabugento professor Monty Woolley. Em razão da fortuna que herdou Porter poderia ter ficado de fora da 1ª Guerra Mundial, mas ele insistiu em se alistar e foi um motorista de ambulância. Nos anos pós-guerra escreve várias canções, que são um enorme sucesso em musicais da Broadway e em Londres. Mas não teria só bons momentos, pois uma fatalidade afeta sua vida para sempre. Como filme que se diz biográfico, “A Canção Inesquecível” peca por distorcer fortemente a vida do compositor, notoriamente conhecido como homossexual, além de fantasiar várias passagens como a que cita sua participação na 1ª Guerra Mundial.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Trilha Sonora.
Curiosidades
- Jane Wyman trabalhou simultaneamente em Virtude Selvagem (1946).
- Monty Woolley e Mary Martin interpretam a si mesmos em A Canção Inesquecível.
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CANTANDO NA CHUVA
Canção: Singing in the rain Gene Kelly
Ficha Técnica
Título Original: Singin’in the Rain
Gênero: Musical
Tempo de Duração: 118 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1952
Estúdio: MGM
Distribuição: MGM
Direção: Gene Kelly e Stanley Donen
Elenco
Gene Kelly (Don Lockwood); Donald O’Connor (Cosmo Brown); Debbie Reynolds (Kathy Selden); Jean Hagen (Lina Lamont)
Sinopse
Gene Kelly protagoniza este que é um dos maiores clássicos entre os musicais produzidos por Hollywood.
Don Lockwood (Gene Kelly) e Lina Lamont (Jean Hagen) são dois dos astros mais famosos da época do cinema mudo em Hollywood. Seus filmes são um verdadeiro sucesso de público e as revistas inclusive apostam num relacionamento mais íntimo entre os dois, o que não existe na realidade. Mas uma novidade no mundo do cinema chega para mudar totalmente a situação de ambos no mundo da fama: o cinema falado, que logo se torna a nova moda entre os espectadores. Decidido a produzir um filme falado com o casal mais famoso do momento, Don e Lina precisam entretanto superar as dificuldades do novo método de se fazer cinema, para conseguir manter a fama conquistada.
Premiações
- Recebeu 2 indicações ao Oscar: Melhor Atriz Coadjuvante (Jean Hagen) e Melhor trilha Sonora.
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Ator em Comédia/Musical (Donald O’Connor).
Curiosidades
- O roteiro de Cantando na Chuva foi escrito apenas após a escolha das canções que fariam parte do filme.
– Gene Kelly estava com febre durante as filmagens da famosa cena em que canta “Singin’in the rain. A chuva que aparece no filme enquanto ele canta na verdade não é apenas água, mas sim uma mistura de água com leite.
- O primeiro ator cogitado para o papel de Cosmo Brown foi Oscar Levant.
- Algumas das roupas utilizadas em Cantando na Chuva foram utilizadas posteriormente em outro filme, Deep In My Heart, de 1954.
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OS BRUTOS TAMBÉM AMAM
Canção: Shane’s – Theme
Ficha Técnica
Título Original: Shane
Gênero: Faroeste
Tempo de Duração: 118 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1953
Estúdio: Paramount Pictures
Distribuição: Paramount Pictures
Direção: George Stevens
Elenco
Alan Ladd (Shane); Jean Arthur (Marian Starrett);Van Heflin (Joe Starrett); Brandon De Wilde (Joey Starrett); Jack Palance (Jack Wilson); Ben Johnson (Chris Calloway); Edgar Buchanan (Fred Lewis)
Sinopse
Após afugentar um grupo de desordeiros pagos para desocupar terras de uma cidade, um forasteiro solitário passa a ser idolatrado pelos fazendeiros da região.
O filho de humildes rancheiros passa a idolatrar esse gentil mas muito hábil pistoleiro (Alan Ladd), que defende a propriedade dos seus pais de um grupo de capangas a serviço de um barão do gado.
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FÉRIAS DE AMOR
Canção: Moonglow The Mills Brothers
Título Original: Picnic
Genêro: Drama, Romance
Diretor: Joshua Logan
Origem/Ano: EUA/1956
Elenco:
William Holden; Kim Novak; Rosalind Russell; Arthur O`Connell; Susan Strasberg; Nick Adams; Cliff Robertson
Sinopse: É feriado e chega à cidade, recém saído de um trem de carga, o boa vida Hal Carter (William Holden), que tenha recomeçar sua vida. Com seu belo físico e muito charme Hal vem para o Kansas à procura de trabalho na empresa da família de Alan, seu antigo colega de faculdade. Apesar de suas esperanças e expectativas, os planos ambiciosos de Hal logo dão errado, quando seu magnetismo sexual atrai todas as mulheres da cidade, incluindo a beldade de 19 anos Madge Owens (Kim Novak) a sedutora rainha da beleza e namorada de Alan. Um drama comovente sobre a América das pequenas cidades.
Premiações
Oscars, nas categorias de Melhor Edição e Melhor Direção de Arte
Indicações para Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Trilha Sonora.
- Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Diretor.
- Recebeu 4 indicações ao BAFTA, nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Ator Estrangeiro (William Holden), Melhor Atriz Estrangeira (Kim Novak) e Melhor Revelação (Susan Strasberg).
Curiosidades
- Estréia de Cliff Robertson no cinema.
- A Columbia Pictures queria intensificar uma campanha para uma indicação de Rosalind Russell ao Oscar de melhor atriz coadjuvante, mas a atriz se recusou a ser inscrita na categoria de melhor coadjuvante.
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SUPLÍCIO DE UMA SAUDADE
Canção: Love is a many splendored thing - The 4 Aces
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Ficha Técnica
Título Original: Love is a many splendored thing
Gênero: Drama, Romance
Duração: 102 min.
Distribuidora: Fox Film
Produtora: Twentieth Century-Fox Film Corporation
Elenco:
William Holden (Mark Elliott); Jennifer Jones (Dr. Han Suyin); Torin Thatcher (Mr. Palmer-Jones); Isobel Elsom (Adeline P. Jones); Murray Matheson (Dr. John Keith); Virginia Gregg (Ann Richards); Richard Loo (Robert Hung); Soo Yong (Nora Hung); Philip Ahn (Third Uncle); Jorja Curtright (Suzanne); Donna Martel (Suchen)
Sinopse:
Esta é uma das mais lindas e famosas histórias de amor das telas cinematográficas. Ambientado em Hong Kong durante a Guerra da Coréia, o filme narra a história de um correspondente de guerra americano (William Holden) e seu amor por uma linda médica eurasiana (Jennifer Jones). À medida que seu amor cresce, surgem problemas para atrapalhar sua felicidade. Ele deixou uma esposa em casa, e ela enfrenta a desaprovação de sua família e amigos. O destino também não parece querer ajudar. Todo o exótico esplendor de Hong Kong foi brilhantemente capturado pela magnífica fotografia
Premiações
Vencedor de 3 Oscars:fotografia (Leon Shamro), Trilha sonora e Melhor canção original, a canção título
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O HOMEM QUE SABIA DEMAIS
Canção: Que sera, sera - Doris Day
Ficha Técnica
Título Original: The Man Who Knew Too Much
Gênero: Suspense
Tempo de Duração: 120 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1956
Estúdio: Paramount Pictures / Filwite Productions
Distribuição: Paramount Pictures / Universal Pictures
Direção: Alfred Hitchcock
Elenco
James Stewart (Dr. Ben McKenna); Doris Day(Jo McKenna); Brenda De Banzie (Lucy Drayton); Bernard Miles (Sr. Drayton); Ralph Truman (Buchanan); Daniel Gélin (Louis Bernard); Mogens Wieth (Embaixador)
Sinopse
Durante suas férias no Marrocos, Ben McKenna (James Stewart), um médico, e sua família se envolvem acidentalmente em uma trama internacional de assassinato, quando um moribundo agente secreto francês conta a um médico americano sobre um plano para assassinar um diplomata durante um concerto. Para impedi-lo de denunciar a trama à polícia, os conspiradores resolvem então sequestrar seu filho.
Premiações
- Ganhou o Oscar de Melhor Canção Original (“Que Sera, Sera”).
Curiosidades
- Em suas clássicas aparições, o diretor Alfred Hitchcock surge de costas para a câmera vendo acrobatas em um mercado marroquino, pouco antes do assassinato.
- O compositor Bernard Herrmann, responsável pela trilha sonora de O Homem Que Sabia Demais, aparece como regente da orquestra na sequência do Albert Hall.
- A sequência do Albert Hall dura 12 minutos e não possui uma única palavra de diálogo.
- O Homem Que Sabia Demais esteve inacessível ao público durante décadas porque Hitchcock comprou de volta os direitos de 5 de seus filmes e os deixou para sua filha. Eles apenas estiveram novamente ao alcance do público em 1984, quando foram relançados nos cinemas.
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TARDE DEMAIS PARA ESQUECER
Canção: An affair to remember - Nat King Cole
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Ficha Técnica
Título Original: An Affair to Remember
Gênero: Romance
Tempo de Duração: 115 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1957
Estúdio: 20th Century Fox Film Corporation
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Elenco
Cary Grant (Nickie Ferrante); Deborah Kerr (Terry McKay); Richard Denning (Kenneth Bradley); Neva Patterson (Lois Clark); Cathleen Nesbitt (Vovó Janou)
Sinopse
Nickie Ferrante (Cary Grant) é um playboy mulherengo, um homem que vive as custas de sua família e do dinheiro de sua futura esposa, Lois Clark (Neva Patterson), é considerado o solteiro mais cobiçado da atualidade e está para se casar. Terry McKay (Deborah Kerr) é uma ex-cantora que também está de casamento marcado, com Kenneth Bradley (Richard Denning). Ambos estão em um cruzeiro que parte da Europa rumo a Nova York, no qual se conhecem. Nickie e Terry se apaixonam mas, como ambos têm relacionamentos com outras pessoas, combinam de se encontrar 6 meses após a chegada da viagem, no alto do no Empire State Building , caso continuem sentindo o mesmo um pelo outro. Mas um trágico acidente impede tal encontro e seu futuro toma um rumo emocionante e incerto.
Premiações
- Recebeu 4 indicações ao Oscar, nas categorias de Melhor Fotografia, Melhor Figurino, Melhor Trilha Sonora e Melhor Canção Original (“An Affair to Remember”).
Curiosidades
- Ingrid Bergman era a 1ª escolha para a personagem Terry McKay.
- Os personagens Nickie e Terry fazem a promessa de se reencontrarem dentro de 6 meses exatamente na metade da duração do filme.
- Nas cenas de canto Deborah Kerr foi dublada por Marni Nixon, que já havia feito o mesmo com a participação da atriz em O Rei e Eu (1956).
- O lançamento de Sintonia de Amor (1993), que possui referências a Tarde Demais para Esquecer, fez com que ressurgisse o interesse pelo filme nos Estados Unidos, resultando na venda de mais 2 milhões de fitas VHS do filme
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CONFIDÊNCIAS À MEIA NOITE
Canção: Pillow talk – Doris Day
Ficha Técnica
Título Original: Pillow Talk
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 105 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1959
Estúdio: Universal International Pictures / Arwin Productions
Distribuição: Universal Pictures
Direção: Michael Gordon
Elenco
Rock Hudson (Brad Allen); Doris Day (Jan Morrow); Tony Randall (Jonathan Forbes); Thelma Ritter (Alma); Nick Adams (Tony Walters); Julia Meade (Marie)
Sinopse
Jan Morrow (Doris Day), uma decoradora, e Brad Allen (Rock Hudson), um compositor, são obrigados a compartilhar uma linha telefônica. Jan fica bastante irritada com o tempo com que Brad gasta conversando com namoradas, mas sem saber começa a sair com ele, que planeja conquistá-la fingindo ser outra pessoa.
Premiações
- Ganhou o Oscar de Melhor Roteiro Original, além de ter sido indicado em outras 4 categorias: Melhor Atriz (Doris Day), Melhor Atriz Coadjuvante (Thelma Ritter), Melhor Direçã de Arte e Melhor Trilha Sonora.
- Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, nas seguintes categorias: Melhor Atriz – Comédia/Musical (Doris Day) e Melhor Ator Coadjuvante (Tony Randall).
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BONEQUINHA DE LUXO
Canção: Moon river Andy Williams
Ficha Técnica
Título Original: Breakfast at Tiffany’s
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 115 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1961
Estúdio: Paramount Pictures / Jurow-Shepherd
Distribuição: Paramount Pictures
Direção: Blake Edwards
Elenco
Audrey Hepburn (Holly Golightly); George Peppard (Paul “Fred” Varjak); Patricia Neal (Tooley); Buddy Ebsen (Doc Golightly); Martin Balsam (O.J. Berman); José Luis de Villalonga (José da Silva Pereira)
Sinopse
Holly Golightly (Hepburn) é uma garota de programa de NY, decidida a casar-se com um milionário. Entre a inocência, ambição e futilidade, ela toma seus cafés da manhã em frente à famosa joalheria Tiffany`s, para fugir dos problemas. Os planos mudam quando conhece Paul Varjak (Peppard), um jovem escritor bancado pela amante , seu vizinho, com quem se envolve. Apesar do interesse em Paul, Holly reluta em se entregar a um amor que contraria seus objetivos de tornar-se rica.
Premiações
- Ganhou 2 Oscars: Melhor Trilha Sonora e Melhor Canção Original (“Moon River”). Foi ainda indicado nas categorias de Melhor Atriz (Audrey Hepburn), Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Direção de Arte. Ganhou o Grammy de Melhor Trilha Sonora
Curiosidades
- Inicialmente o diretor seria John Frankenheimer e Marilyn Monroe a estrela. Após a substituição desta por Audrey Hepburn, ela declarou que jamais ouvira falar de Frankenheimer e pressionou para que outro diretor fosse contratado, exatamente o que aconteceu. Antes da contratação de Audrey seu papel foi oferecido a Kim Novak.
- Alguns elementos da personagem Holly no livro de Truman Capote, como sua suposta bissexualidade, foram omitidos no filme, na intenção de tornar a personagem mais adequada para Audrey Hepburn.
- O personagem Paul Varjak foi oferecido a Steve McQueen, que não pôde aceitá-lo devido ao seu compromisso com a série de TV “Wanted: Dead or Alive”.
- As filmagens de Bonequinha de Luxo ocorreram apenas 3 meses após o nascimento do primeiro filho de Audrey Hepburn, Sean Ferrer.
- A canção “Moon River” foi escrita especialmente para Audrey Hepburn, considerando o fato de que a atriz não possuía na época treinamento para canto.
- Na realização da cena em que a personagem de Audrey observava as vitrines da Tiffany’s havia centenas de pessoas acompanhando as filmagens. Isso fez com que Hepburn ficasse nervosa e cometesse vários erros, o que obrigou a realização da cena várias vezes.
- O orçamento de filme foi de US$ 2,5 milhões e Audrey Hepburn recebeu salário de US$ 750 mil, o que a tornou o 2º maior salário pago até então a uma atriz. O 1º era o de Elizabeth Taylor em Cleópatra, de US$ 1 milhão.
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SUAVE É A NOITE
Canção: Tender is the night Tony Bennett
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Ficha Técnica
Título Original: Tender is the Night
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 146 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1962
Estúdio: 20th Century Fox
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Direção: Henry King
Elenco
Jennifer Jones (Nicole Diver); Jason Robards (Dr. Dick Diver); Joan Fontaine (Baby Warren); Tom Ewell (Abe North); Cesare Danova (Tommy Barban); Jill St. John (Rosemary Hoyt); Paul Lukas (Dr. F. Dohmler)
Sinopse
A milionária americana Nicole Warren (Jennifer Jones) tinha graves problemas psíquicos, tanto que sua irmã, Baby Warren (Joan Fontaine), era sua tutora. Nicole foi internada numa clínica na Suíça e talvez passasse lá toda sua vida, se não fosse o profissionalismo de Dick Diver (Jason Robards), um psiquiatra que em tempo recorde acabou praticamente com todos os problemas de Nicole. Mas junto com isto aconteceu outra coisa: médico e paciente se apaixonaram e se casaram. Isto desagradou F. Dohmler (Paul Lukas), o diretor da clínica, que alertou Dick que Nicole o veria como um deus até descobrir que ele era humano. Para piorar, quanto mais ela se recuperava Dick se mantinha longe da profissão, tornando-se cada vez mais dependente dela emocionalmente e financeiramente.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Canção Original (“Tender is the Night”).
Curiosidades
- Último filme do diretor Henry King.
Os Divers foram baseados no casal verídico formado por Gerald e Sara Murphy, que eram amigos e patronos do escritor
F. Scott Fitzgerald.
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007 CONTRA O SATÂNICO DR. NO
Canção: James Bond’s - Theme
Ficha Técnica
Título Original: Dr. No
Gênero: Aventura
Tempo de Duração: 111 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1962
Estúdio: Danjaq Productions / Eon
Distribuição: United Artists
Direção: Terence Young
Elenco
Sean Connery (James Bond); Ursula Andress (Honey Ryder); Joseph Wiseman (Dr. No); Jack Lord (Felix Leiter); Bernard Lee (M); Anthony Dawson (Professor Dent)
Sinopse
James Bond (Connery) investiga o desaparecimento de um agente britânico. Ao investigar estranhos acontecimentos na Jamaica, ele descobre o esconderijo do Dr. No (Wiseman), chefe de poderosa organização, gênio louco que pretende desviar o rumo dos foguetes americanos .
Curiosidades
- Satânico Dr. No é o primeiro filme da série James Bond.- Inicialmente estava previsto o filme 007 Contra a Chantagem Atômica, mas problemas legais com o co-autor do livro fizeram com que os produtores optassem por filmar antes 007 Contra o Satânico Dr. No.
- A escolha inicial do autor( Fleming) era o ator Roger Moore, que apenas não aceitou o papel por já estar n a série televisiva “O Santo”. Contatou-se Max Von Sydow, que recusou o papel. Além dele, outros foram cogitados : Cary Grant, David Niven, Trevor Howard e Rex Harrison.
- Sean Connery foi contratado após ter seu nome sugerido pela esposa do produtor Albert R. Broccoli, que o tinha visto atuar em Darby O’Gill and the Little People.
- Ian Fleming, criador do personagem, queria que seu sobrinho, o ator Christopher Lee, fosse o intérprete do Dr. No. Lee terminou não sendo contratado para o papel, mas atuou em outro filme da série James Bond, 007 Contra o Homem da Pistola de Ouro.
- Após não ter conseguido que Lee interpretasse Dr. No, o autor convidou o ator Noel Coward para o papel, que respondeu dizendo: “Dr. No? No! No! – Todas as vozes femininas de 007 Contra o Satânico Dr. No foram dubladas por atrizes inglesas não-creditadas no filme. A única exceção foi Lois Maxwell, que interpreta a personagem Miss Moneypenny e que teve sua voz mantida no filme.
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CANDELABRO ITALIANO
Canção: Al di là – Emilio Pericoli
Elenco:
Angie Dickinson, Troy Donahue, Suzane Pleshtte, Rossano Brazzi, Chad Everett, Hampton Fancher, Al Hirt, Constance Ford
Ficha Técnica
Título Original: Rome adventure
Gênero: Romance
Tempo de Duração: 120 min
Ano de Lançamento (EUA): 1962
Distribuição: Warner Bros.
Direção: Delmer Daves
Sinopse:
Cansada da monótona New England, a biblioteca Prudence Bell (Suzanne Pleshette, em seu primeiro grande papel no cinema) parte para Roma, em busca de aventura e romance. Uma vez lá, conhece um jovem e atraente estudante americano (Troy Donahue). Os dois se apaixonam e iniciam uma viagem pelas mais belas paisagens do norte da Itália até que Prudence descobre existir uma outra mulher na vida de seu novo amor. Desiludida, ela volta para casa e descobre que o destino sempre reserva uma última surpresa para um coração apaixonado. Uma história romântica que consegue retratar as alegrias e tristezas de se viver um grande amor
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A PANTERA COR-DE-ROSA
Canção: The pink panther – Henry Mancini
Ficha Técnica
Título Original: The Pink Panther
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 113 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1963
Estúdio: Mirisch Company
Distribuição: United Artists
Direção: Blake Edwards
Elenco
Peter Sellers (Inspetor Clouseau); David Niven (Sir Charles Litton); Robert Wagner (George Litton); Capucine (Simone Clouseau); Brenda De Branzie (Angela Dunning); Colin Gordon (Tucker)
Sinopse
O hilariante Inspetor Clouseau (Peter Sellers), da polícia de Paris, precisa encontrar um ladrão de jóias que está mais perto do que ele imagina: o perigoso assaltante é amante de sua esposa, sem que ele nada perceba.
Premiações
- Recebeu uma indicação ao Oscar, na categoria de Melhor Trilha Sonora.
- Recebeu uma indicação ao Globo de Ouro, na categoria de Melhor Ator em Comédia/Musical (Peter Sellers).
Curiosidades
- Apesar da pantera cor-de-rosa do título se referir à uma jóia, nos créditos de abertura do filme há um desenho animado protagonizado pelo personagem Pantera Cor-de-Rosa. Esta introdução com um desenho do personagem tornou-se padrão nos demais filmes baseados no Inspetor Clouseau.
- O primeiro ator contactado para interpretar o Inspetor Clouseau foi Peter Ustinov, que recusou o papel.
- Para emagrecer o suficiente para interpretar o papel, Peter Seller tomou pílulas de dieta durante quase um ano.
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DR. JIVAGO
Canção: Lara’s theme - Percy Faith
Ficha Técnica
Título Original: Dr. Zhivago
Gênero: Épico
Tempo de Duração: 201 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1965
Estúdio: MGM / Sostar S.A.
Distribuição: MGM
Direção: David Lean
Elenco
Omar Sharif (Yuri Zhivago); Julie Christie (Lara); Geraldine Chaplin (Tonya); Rod Steiger (Victor Komarovsky); Alec Guiness (General Yevgraf Zhivago)
Sinopse
O filme conta sobre os anos que antecederam, durante e após a Revolução Russa pela ótica de Yuri Zhivago (Omar Sharif), um médico e poeta. Yuri fica órfão ainda criança e vai para Moscou, onde é criado. Já adulto se casa com a aristocrática Tonya (Geraldine Chaplin), mas tem um envolvimento com Lara (Julie Christie), uma enfermeira que se torna a grande paixão da sua vida. Lara antes da revolução tinha sido estuprada por Victor Komarovsky (Rod Steiger), um político sem escrúpulos que já tinha se envolvido com a mãe de Lara, e se casou com Pasha Strelnikoff (Tom Courtenay), que se torna um vingativo revolucionário. A história é narrada em flashback por Yevgraf de Zhivago (Alec Guiness), o meio-irmão de Yuri que procura a sua sobrinha, que seria filha de Jivago com Lara. Enquanto Strelnikoff representa o “mal”, Yevgraf representa o “bom” elemento da Revolução Bolchevique.
Premiações
- Ganhou 5 Oscars: Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Direção de Arte, Melhor Fotografia, Melhor Figurino – e Melhor Trilha Sonora. Foi ainda indicado em outras 5 categorias: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator Coadjuvante (Tom Courtenay), Melhor Edição e Melhor Som.
- Ganhou 5 Globos de Ouro, nas seguintes categorias: Melhor Filme – Drama, Melhor Diretor, Melhor Ator – Drama (Omar Sharif), Melhor Roteiro e Melhor Trilha Sonora. Recebeu ainda uma indicação na categoria de Melhor Revelação Feminina (Geraldine Chaplin).
- Recebeu 3 indicações ao BAFTA, nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Ator Britânico (Ralph Richardson) e Melhor Atriz Britânica (Julie Christie).
- Ganhou o Grammy na categoria de Melhor Trilha Sonora Composta Para um Filme.
O filme “Mentes Perigosas” conta a história verídica da ex-fuzileira naval e professora Louanne Johnson. Sua trajetória em uma escola norte-americana de Ensino Médio para alunos muito capazes, porém, com grandes problemas sociais é abordada. Ao se deparar com esses alunos problemáticos e sem interesse em se dedicar aos estudos, ela, que a princípio mantinha uma postura tradicional de ensino, percebe que precisa reformular sua prática pedagógica para criar um vínculo com seus alunos, a fim de motivá-los. Ao transformar radicalmente a sua atitude dentro de sala de aula, trazendo para suas aulas assuntos relevantes à realidade de mundo de seus alunos, ela enfrenta automaticamente a resistência da direção da escola que insiste na idéia de que os alunos devem, exclusivamente, se deter ao programa educacional pré-estabelecido, e jamais participar de atividades que não forem relacionadas a ele. Contudo, Louanne não se intimida e decide enfrentar esse sistema tradicional de educação, fazendo uso da poesia como meio de incentivar seus alunos a refletirem sobre a dura situação social na qual se encontram.
Marli Savelli
Palavras do Leitor